《基督山伯爵》第十五章(1844)
「直到上帝愿意向人揭示未来的那一天,人类的全部智慧都包含在这两个词中——等待与希望。」他折好信纸,搁在桌上。他在伊夫城堡等了十三年,已成为另一个人。旧日的埃德蒙已不在,伯爵带着那些岁月所铸就的一切,出现在了他的位置上。
他生于巴黎以北的一座小镇,母亲是来自圣多明各的有色人种女性,父亲是一位从奴隶之身起步、最终跻身拿破仑麾下骑兵将领的传奇人物——那位将军在亚历山大四岁时便离世,留下家徒四壁的孤儿寡母。这一出身并非可以一笔带过的背景,而是理解大仲马的全部钥匙。那份如饥似渴的欲望、那股从不枯竭的活力、那种拒绝被任何人任何事所压制的执念——一切都来自一个向着本该将他囚困的世界张口咬去的男人。 1844年,他在同一年出版了《三个火枪手》和《基督山伯爵》。两部作品均以连载形式在巴黎报纸上逐章刊出,他每一次执笔,报纸发行量便随之翻倍。他是欧洲乃至全世界最受追捧的作家,一生写就——或亲自统筹、与人合作完成——约十万页的出版作品。这个数字令人难以置信,而他就这样做到了。 他在巴黎郊外建造了一座名为「基督山城堡」的别墅,宴席连开数日,豢养珍奇异兽,雇佣了一支助理大军,在声名巅峰之际宣告破产。而后他用写作还清了债务,再度踏上征程,亲自驾船将一船枪械运往西西里,支援加里波第的意大利统一革命——他自掏腰包,以记者身份随行报道,并将这一切视为理所当然之事。那一年他五十八岁。加里波第称他为「我亲爱的朋友」,这称谓发自肺腑。 维克多·雨果为他致悼词,说道:「大仲马是无可替代的人。」他说得对。那台机器从未被重建,那份饥渴从未被复制。他现在在这里——庞大、慷慨,略显令人疲倦,却完全活着。

亚历山大·仲马于1802年7月24日生于法国北部埃纳省的小城维莱尔-科特雷。其父托马斯-亚历山大·仲马将军,是法国贵族帕耶特里侯爵与一位名叫玛丽-塞塞特·仲马的海地奴隶女性之子——这意味着大仲马拥有四分之一的黑人血统,而在那个年代,这一事实承载着极其沉重的社会分量。仲马将军曾是革命军中最负盛名的战将之一,统领拿破仑麾下的师级部队,后因不愿俯首而失宠于皇帝,被囚禁于意大利,带着一身残破的健康回到法国,在亚历山大四岁时于1806年辞世,留下几乎一无所有的家庭。亚历山大在一座外省小城的相对贫寒中长大,心中装着一位早已成为传奇的伟大而缺席的父亲——那种匮乏与遗产之间的张力,驱动了此后一切的发生。
1823年,仲马只身抵达巴黎,行囊中几乎空无一物,唯有一手出众的书法为他敲开了奥尔良公爵府邸的书记员之门。他在公爵图书馆中如饥似渴地自学——阅读一切,记录一切,通过纯粹的积累习得历史、戏剧与诗歌。他开始写作戏剧,1829年,他的历史剧《亨利三世及其宫廷》在法兰西喜剧院搬上舞台,一夜成名,使他与雨果、维尼并肩跻身浪漫主义运动的旗手之列。1830年的七月革命令他亢奋不已——他是那种无法目睹历史而不将自己插入其中的人,据说曾亲上街垒战斗,继而出发为起义军采购火药。三十出头时,他已声名大噪,以令同时代人喘不过气的速度创作戏剧、撰写新闻报道和早期小说。他也已与裁缝女工劳尔·拉贝育有私生子小仲马,并正式承认并资助其教育——在一片华丽混乱的私生活中,这是一个体面的姿态。

1838年至1850年,是令大仲马不朽的十年。主要与合作者奥古斯特·马凯共事——后者提供历史考据、情节大纲,有时还有初稿章节——仲马统筹指挥,构建起一个叙事帝国。《三个火枪手》1844年在《世纪报》连载,每刊出一个新章节,报纸发行量便随之攀升,读者在报摊前排队等候。《基督山伯爵》同年起在《辩论报》刊出,直至1846年方才终结。《二十年后》《布拉热洛纳子爵》《铁面人》相继问世。他构建故事的方式,有如一位伟大的指挥家领导乐团——未必亲自演奏每件乐器,却听得见整体,知道何时它是对的。关于合作的质疑追随了他余生,令他厌烦。他谈及自己的产量时说:「我不是一个人,我是一种自然之力。」
1847年,在声名与收入的双重顶峰,仲马在巴黎郊外的波尔-马尔利建造了「基督山城堡」——一座奇幻的新文艺复兴风格别墅,英式园林环绕,另有一座哥特式写作工作室名为「伊夫城堡」。他持续宴客,以一种足以让更小野心的人倾家荡产的速度挥霍金钱,于1851年华丽地宣告破产。债主登门,他出奔布鲁塞尔,用写作还清了债务。1860年,意大利的加里波第革命为他提供了恰如其小说所描绘的那种冒险,他驾船满载武器驶向西西里,支持加里波第的意大利统一运动——自行筹资,以记者身份随军报道,并将此视为理所应为之事。那年他五十八岁。加里波第称他为「我亲爱的朋友」,这称谓是真心实意的。

最后十年比此前任何时期都要平静,而对大仲马而言,这不过意味着回归普通的产量。他在那不勒斯创办了一份报纸,撰写游记,继续创作小说,读者依然如故地贪婪消费,从未真正跟上他的步伐。1870年,数次中风令他健康每况愈下,他去往儿子位于迪耶普附近皮伊的住所等待死亡的来临。小仲马——此时已凭借《茶花女》成为享誉一方的著名作家——接待了他。大仲马于1870年12月5日辞世,距第二帝国覆亡仅三个月,彼时法国正与普鲁士交战,巴黎被围。他六十八岁,以保守估计写下了逾十万页的文字。2002年,法国将他的遗骸移入先贤祠,他长眠于雨果与左拉之间,那正是他应在之处。


《基督山伯爵》是大仲马对正义代价最完整的沉思——埃德蒙·唐泰斯从一名无辜水手蜕变为冷峻无情的伯爵,是世界文学史上最伟大的人物弧线之一。
「直到上帝愿意向人揭示未来的那一天,人类的全部智慧都包含在这两个词中——等待与希望。」他折好信纸,搁在桌上。他在伊夫城堡等了十三年,已成为另一个人。旧日的埃德蒙已不在,伯爵带着那些岁月所铸就的一切,出现在了他的位置上。
「世界上既无幸福也无不幸,只有一种状态与另一种状态的比较,如此而已。只有经历过最深苦难的人,才最能体验极致的幸福。我们必须曾感受过死亡之滋味,莫雷尔,才能真正领略生命的欢欣。因此,活下去,享有幸福吧,我心爱的孩子们,永不忘记,直到上帝愿意向人揭示未来的那天,人类的全部智慧都在这几个字中:等待与希望。」
我曾对自己说:幸福在于尽可能长久地享有所拥有之物。我的幸福依托于一个成为我妻子的女人。我失去了她。我不再幸福,但我保住了骄傲。骄傲是绝望者的堡垒。我在黑暗中一块石头一块石头地建起它,而今我孤身站在其中,无法判断这是胜利还是它的反面。

人人为我,我为人人。这句话听起来简单。大仲马围绕它所构建的,是对友情在压力下如何运作的持续审视——以及选择忠诚凌驾于一切竞争性义务之上意味着什么。
「人人为我,我为人人——这是我们的誓言,不是吗?」「不过,」阿多斯说,「如果我们要像绅士那样行事,我们应当通知特雷维尔先生。」「对,」波尔多斯说。「对,」达达尼昂说。四个人在那天早晨因一连串的决斗而初次相遇,而那些决斗几乎在不知不觉间变成了一场对话。「那么,前进!人人为我,我为人人——这是我们的格言。」四个碎片刚刚发现自己是一个整体。
阿多斯的勇气、波尔多斯的力量、阿拉密斯的灵巧、达达尼昂的智谋——这些不是各自分立的天赋,而是同一件事物的不同侧面。一个人独处时只是一个分数。在真正的朋友之间,他才成为一个整体。这是大仲马在此后二十五年的续集中一再回归的教训:火枪手们各自并不有趣,他们只有在一起时才完整地成为自己。
二十年过去了。国王已死,法国已面目全非。但阿多斯仍坐在那里饮酒,波尔多斯仍在夸耀自己的力气,达达尼昂的谋算仍比屋子里所有人都快三步。有些事物得以延续,不是因为世界将它们保存,而是因为其中的人们拒绝放手。火枪手不是一个头衔,是一个誓言。誓言不会过期。

大仲马从不停歇地旅行——去往俄罗斯、意大利、北非、西西里——他书写旅行的方式,是大多数人书写家园的方式。旅途是他最像自己的地方:无拘无束,好奇无边,向前而行。
旅行就是活着。每一条路都是一句你尚未写完的句子,每一座城市都是一个你尚未想到的念头。我冬日徒步翻越阿尔卑斯山,在那不勒斯进过晚餐,在博斯普鲁斯海峡看日出,在每一个地方都感受到同样的事:这个世界比任何关于它的故事都更广大,而对这一事实唯一诚实的回应,就是继续前行。
我在布鲁塞尔,亲爱的雨果,债主们在巴黎,这正是理想的安排。流亡不是惩罚,流亡是时间。我正在同时写三本书,吃得很好,比利时的啤酒也很出色。一个被必要性追逐的人是一个充满能量的人。我将此作为一种创作状态推荐给你,尽管我不会主动推荐其成因。
我五十八岁,有一船武器,正驶向一场革命。我的医生劝阻了我,我儿子劝阻了我,我的债主们若是知晓,也会劝阻我。他们不理解,这不是我选择的冒险,这是一场找上了我的冒险——而那才是唯一重要的那种。大海呼唤你时,你不与它争论,你上船就是了。

大仲马是那个时代对自身写作方式最具自觉的作家——他公开谈论合作,为之辩护,以一种令文学界哗然、令其他所有人欢欣的坦率描述他所运营的写作工厂。
我从未假装自己独立写作,这样假装有什么意义?公众知道我的名字,是因为我为他们提供了值得一读的故事。这些故事从多个来源汇集而成,并不比巴黎圣母院由多人建造更可耻。问题不是有多少双手触碰过那块石头,问题是大教堂是否屹立。我的屹立着,你去数版次吧。
你给我骨架,亲爱的马凯,我给它血肉。这是一种公平的劳动分工。骨架是必需的——我不否认。但你已看见,当血肉不在时会发生什么:你寄来的章节有正确的骨骼,却有错误的声音。那个声音才是读者在五百页中所聆听的。那个声音让他们哭泣。那个声音是我的,我无法传授它,我只能使用它。
有人称我为工厂。这是准确的,我是一座工厂。但我同时也是工厂主、总工程师、领班和质检员。以保守计算,我已出版两百七十七卷著作。那些将此仅仅描述为工业的批评家,请解释一下你们自己在同等年数中产出了什么,我等着。我这一生都在等待,我擅长等待。
我在青春期最糟糕的那一年读了《基督山伯爵》,救了我的不是复仇的幻想——而是等待。在伊夫城堡的十三年,那种耐心的积累,那种蓄势以待的专注。我当时身处自己的某种囚笼,是大仲马给了我一个框架:囚笼不是永久的,从另一端走出来的那个人,可以是那个走进去的人认不出来的存在。我从未停止对此的感激。
人人为我,我为人人。我知道这是我能说的最陈腐的话。但我有四个从大学时代相识、在彼此生命中已相伴十五年的朋友——我们经历过离婚、疾病、目送父母老去的那种特殊悲伤。我们称自己为火枪手,这不是玩笑。大仲马对于「所选家庭」有一种大多数人只有在太迟才意识到如何建立时才能理解的东西。
我专程去先贤祠拜访大仲马。他于2002年被迁葬于此,距他辞世已逾百年。典礼上,法国总统出席,仪仗队身着火枪手服饰,护送着一口覆以蓝色天鹅绒的棺椁。我站在那里想:这个人两度破产、躲过债主、因合作而遭人嘲笑、被严肃批评家斥为通俗货色——法国将他安葬于雨果与左拉之间。那些批评家大多已被遗忘,那些书没有。
令我触动的是那位父亲。托马斯-亚历山大·仲马将军——奴隶祖母,法国贵族外祖父,起身统领骑兵师,因不肯俯首被拿破仑投入大牢,在儿子四岁时辞世,身后无抚恤,无认可。亚历山大用整个职业生涯书写父与子、正义与复仇,却从未直接写过自己的父亲。他不需要,整部作品都是关于他父亲的。
他出版连载小说。想想这意味着什么——人们真的在报摊前排队等候下一个章节。他让报纸发行量翻倍。他让那些从未读过小说的人开始读小说。1844年,在巴黎,大仲马就是如今最好的流媒体剧集:所有人都在看、除了它什么都聊不下去的那样东西。而且那并非降格就下,它就是为所有人而建的。这种组合——大众触达与真正的品质——在任何艺术形式中都是最稀罕的东西。

法国浪漫主义时代(大约1820—1850年)是文学生产力非凡、政治激荡与阅读大众化的时期。三场革命——1789年、1830年和1848年——在同一代人的记忆中重塑了法国社会,文学对此做出了映照:雨果的历史剧、司汤达的心理现实主义、巴尔扎克全景式的社会小说,以及大仲马的连载冒险史诗,都是以各自不同的音调,试图理解那个不断在执笔者脚下变化的世界。报业是引擎。副刊连载小说——在报纸增刊上逐章刊出的小说——创造了新的大众读者群和新的小说经济模式,而大仲马比他那一代的任何人都更成功地利用了这一模式。
大仲马的殖民地血统——祖母为奴隶,父亲因外祖父承认而生而自由——将他置于法国社会不愿审视的身份交汇处。他所遭遇的种族主义,包括那句臭名昭著的嘲讽(一位对手记者问:「仲马先生,听说您身上有黑人血统?」他答道:「是的,我父亲是混血,他的父亲是黑人,他的父亲是猴子。我的血统起于你的血统止于之处。」),都成了燃料。他熬过了每一个批评家,活过了大多数对手,死时所产出的作品多到任何单独一个人都不可能完成——而这,当然,就是重点所在。